什么是荷兰小画派
17世纪是荷兰绘画的黄金时代。除了哈尔斯与伦勃朗这样伟大的现实主义绘画大师之外，还涌现了一批出色的画家，被称为“荷兰小画派”。
之所以被称为“荷兰小画派”，主要有两个原因：
- 作品的画幅比较小，适合市民阶层悬挂在室内装饰房屋。
- 不表现重大的社会题材，特别注重对生活细节的描述，迎合市民阶层的审美趣味。画面上多表现妇女梳妆打扮、弹琴唱歌、读书写信或做轻微家务劳动，从另一方面也表明了荷兰艺术在蓬勃发展过程中仍然存在的局限性。
格拉尔德·特鲍赫、彼得·德·霍赫和加布里尔·梅蒂绥是荷兰小画派的典型代表画家。
75幅原作呈现伦勃朗与他的黄金时代
17世纪，相当于中国的明末时期，中国经济稳定，艺术家们将文人画的意趣发挥得淋漓尽致。而在遥远的亚欧大陆另一端，迅速崛起的荷兰正随着经济的富庶，迎来艺术上的极大繁荣。这一时期诞生的伦勃朗与荷兰小画派对现实生活的描绘至今仍难以被后人超越。2017年6月，“伦勃朗和他的时代：美国莱顿收藏馆收藏展”在中国国家博物馆展出，“莱顿收藏”用11件伦勃朗、1件维米尔等75件藏品为我们勾勒出荷兰油画的黄金时代。
伦勃朗的画作以其坚定的笔触与结构、强烈的光感对比和对人物深入灵魂般的细致刻画在中国拥有大量的追随者。与文艺复兴时期的大师相比，他笔下17世纪的世界与今天人们的现实生活有着更加紧密的联系，因此他更深得观众喜欢。直至今天，他的画作仍成为大量青年艺术家学习、临摹油画的范本。据统计，今天世界上共有35张伦勃朗油画流通于私人收藏中，而莱顿收藏馆拥有其中的11件，此次全部来到北京展出，并且涵盖了伦勃朗具有传奇色彩的三个人生阶段。此外，展览还涵盖了伦勃朗的老师、竞争者、学生以及属于伦勃朗流派的荷兰小画派代表人物的原作等，因此该展览可谓机会难得。
本次展览的艺术家包括伦勃朗·范·莱茵（Rembrandt van Rijn）、约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer）、弗朗斯·哈尔斯（Frans Hals）、扬·利文斯（Jan Lievens）、卡尔·法布里蒂乌斯（Carel Fabritius）、科瓦特·富林克（Govaert Flinck）、斐迪南特·波尔（Ferdinand Bol）、格里特·德奥（Gerrit Dou）、弗兰斯·范·米里斯（Frans van Mieris）和戈特弗里德·沙尔肯（Godefris Schalcken）。
从标志性杰作《书房中的女神密涅瓦》（Minerva in Her Study，该系列其他作品分别收藏于西班牙马德里普拉多博物馆、美国大都会艺术博物馆和俄国圣彼得堡冬宫博物馆）和极富故事性的《身披金丝斗篷的女孩》（Young Girl with a Gold-Trimmed Cloak），到近期刚刚浮现并轰动一时的最早期签名作《昏迷中的病人》（Unconscious Patient，又名《嗅觉的寓言》Allegory of Smell），莱顿收藏均有收录。本次展览的另一大亮点是艺术大师维米尔的油画《坐在维金纳琴旁的年轻女子》，这幅与《织花边的女工》（The Lacemaker，目前收藏于法国巴黎卢浮宫博物馆）创作于同一匹帆布上的非凡画作，是维米尔成熟风格作品中目前仅存的私人收藏。除此之外，此次莱顿收藏还将展出以下作品：伦勃朗在莱顿的同画室好友扬·利文斯的四幅佳作；《金翅雀》（The Goldfinch）的创作者、伦勃朗的学生卡尔·法布里蒂乌斯目前仅存的由私人收藏的十三幅画作之一《夏甲与天使》（Hagar and the Angel）；伦勃朗的首位、也是最具影响力的学生格里特·德奥的九幅重量级画作；与伦勃朗同时代最耀眼的艺术家之一扬·斯坦（Jan Steen）的六幅经典杰作；以及肖像画大师弗朗斯·哈尔斯（Frans Hals）的珍贵铜板肖像画。
莱顿收藏由美国收藏家托马斯·S·卡普兰博士（Dr. Thomas S. Kaplan）与妻子达芙妮·莉卡纳第·卡普兰（Daphne Recanati Kaplan）于2003年创建，拥有250幅艺术珍品，是目前全球拥有十七世纪荷兰艺术画作数量最多、最重要的私人收藏之一。自创立之初起，莱顿收藏便是唯一一家可供出借经典大师画作的“借阅图库”，至今已向欧洲、美国和日本的主流博物馆匿名提供艺术作品借阅支持多达170余次。也正因如此，莱顿收藏一直以来都是艺术领域最鲜为人知的重要收藏系列。直至2017年初该系列艺术品于巴黎卢浮宫博物馆首展，莱顿收藏才第一次作为一个整体概念在公众面前呈现。
本次展览在中国国家博物馆将展出至9月3日，之后将移师上海龙美术馆展出。
17世纪，处于明末的中国经济稳定，艺术家们将文人画之意趣发挥得淋漓尽致。远在亚欧大陆的另一端，迅速崛起的荷兰正随着经济的富庶，迎来艺术上的极大繁荣。这一时期诞生的伦勃朗与荷兰小画派对现实生活的描绘至今仍难以被后人超越。2017年6月，“伦勃朗和他的时代：美国莱顿收藏馆收藏展”的在中国国家博物馆展出，“莱顿收藏”用11件伦勃朗、1件维米尔等75件藏品为我们勾勒出荷兰油画的黄金时代。
伦勃朗的画作以其坚定的笔触与结构、强烈的光感对比和对人物深入灵魂般的细致刻画在中国拥有大量的追随者。与文艺复兴时期的大师相比，他笔下17世纪的世界与今天人们的现实生活有着更紧密的联系，因此更深得观众喜欢。直至今天，他的画作仍成为大量青年艺术家学习、临摹油画的范本。据统计，今天世界上共有35张伦勃朗油画流通于私人收藏中，而莱顿收藏馆拥有其中的11件，此次全部来到北京展出，并涵盖了伦勃朗具有传奇色彩的三个人生阶段。此外，展览还涵盖了伦勃朗的老师、竞争者、学生以及属于伦勃朗流派的荷兰小画派代表人物的原作等，因此该展览可谓机会难得。
本次展览的艺术家包括伦勃朗·范·莱茵（Rembrandt van Rijn）、约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer）、弗朗斯·哈尔斯（Frans Hals）、扬·利文斯（Jan Lievens）、卡尔·法布里蒂乌斯（Carel Fabritius）、科瓦特·富林克（Govaert Flinck）、斐迪南特·波尔（Ferdinand Bol）、格里特·德奥（Gerrit Dou）、弗兰斯·范·米里斯（Frans van Mieris）和戈特弗里德·沙尔肯（Godefris Schalcken）。
从标志性杰作《书房中的女神密涅瓦》（Minerva in Her Study，该系列其他作品分别收藏于西班牙马德里普拉多博物馆、美国大都会艺术博物馆和俄国圣彼得堡冬宫博物馆）和极富故事性的《身披金丝斗篷的女孩》（Young Girl with a Gold-Trimmed Cloak），到近期刚刚浮现并轰动一时的最早期签名作《昏迷中的病人》（Unconscious Patient，又名《嗅觉的寓言》Allegory of Smell），莱顿收藏均有收录。本次展览的另一大亮点是艺术大师维米尔的油画《坐在维金纳琴旁的年轻女子》，这幅与《织花边的女工》（The Lacemaker，目前收藏于法国巴黎卢浮宫博物馆）创作于同一匹帆布上的非凡画作，是维米尔成熟风格作品中目前仅存的私人收藏。除此之外，此次莱顿收藏还将展出以下作品：伦勃朗在莱顿的同画室好友扬·利文斯的四幅佳作；《金翅雀》（The Goldfinch）的创作者、伦勃朗的学生卡尔·法布里蒂乌斯目前仅存的由私人收藏的十三幅画作之一《夏甲与天使》（Hagar and the Angel）；伦勃朗的首位、也是最具影响力的学生格里特·德奥的九幅重量级画作；与伦勃朗同时代最耀眼的艺术家之一扬·斯坦（Jan Steen）的六幅经典杰作；以及肖像画大师弗朗斯·哈尔斯（Frans Hals）的珍贵铜板肖像画。
莱顿收藏由美国收藏家托马斯·S·卡普兰博士（Dr。 Thomas S。 Kaplan）与妻子达芙妮·莉卡纳第·卡普兰（Daphne Recanati Kaplan）于2003年创建，拥有250幅艺术珍品，是目前全球拥有十七世纪荷兰艺术画作数量最多、最重要的私人收藏之一。自创立之初起，莱顿收藏便是唯一一家可供出借经典大师画作的“借阅图库”，至今已向欧洲、美国和日本的主流博物馆匿名提供艺术作品借阅支持多达170余次。也正因如此，莱顿收藏一直以来都是艺术领域最鲜为人知的重要收藏系列。直至2017年初该系列艺术品于巴黎卢浮宫博物馆首展，莱顿收藏才第一次作为一个整体概念在公众面前呈现。
本次展览在中国国家博物馆将展出至9月3日，之后将移师上海龙美术馆展出。
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